尼克·凱夫的軟雕塑：編織與舞動(dòng)的藝術(shù)

尼克·凱夫 音符套裝 綜合材料

軟雕塑是雕塑藝術(shù)中的一個(gè)分支，它不再以傳統(tǒng)雕塑的莊嚴(yán)永恒為主要特征。藝術(shù)家多使用諸如棉、麻、絲、毛皮、化纖等軟質(zhì)材料進(jìn)行創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)，常用手法有剪裁、縫制、填充、拼接等手工勞作方式。美國(guó)著名的雕塑家尼克·凱夫(Nick Cave)就是軟雕塑藝術(shù)家中的杰出代表，他結(jié)合裝置、錄像、行為等媒介方式，創(chuàng)作了以“音符套裝”為主線(xiàn)的、隱喻性的軟雕塑作品。

尼克·凱夫1959年出生于美國(guó)密蘇里州，生活、工作在芝加哥。

他擅長(zhǎng)于融合不同民族傳統(tǒng)文化來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，在迷戀于時(shí)尚文化的同時(shí)也陶醉于遠(yuǎn)古藝術(shù)，涉及的學(xué)科領(lǐng)域范圍廣泛、深入。

他憑借豐富的想象力與表現(xiàn)力，結(jié)合以往舞蹈的技術(shù)與經(jīng)驗(yàn)，打造出介于原始藝術(shù)與時(shí)尚藝術(shù)之間的色彩與形態(tài)。

凱夫?qū)⑷梭w的形態(tài)美和舞蹈的動(dòng)感融入于創(chuàng)作中，以奇特別致與古樸自然的符號(hào)強(qiáng)化了雕塑的視覺(jué)效果與內(nèi)涵。

在作品中被裝飾的身體不再是人體本身，而是一種攜帶和移動(dòng)的雕塑載體，一種藝術(shù)表達(dá)的媒介。

受亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)和安迪·沃霍爾(Andy Warhol)的影響，凱夫善于在普通布料與綜合材料中，探尋具有歷史與時(shí)代感的全新理念與藝術(shù)樣式。凱夫的前經(jīng)紀(jì)人杰克·史恩曼(Jack Shainman)最近在接受新聞采訪(fǎng)時(shí)稱(chēng)“凱夫在藝術(shù)界就像一名搖滾歌星”。

1992年的一天，凱夫在芝加哥格蘭特公園散步，望著敗落的枯樹(shù)枝的情景，一種被拋棄的孤獨(dú)感油然而生，不禁使他想起1991年發(fā)生的黑人羅德尼·金(Rodney King)被警察毆打，最終警察勝訴的歷史事件。

凱夫?qū)?shù)枝鉆洞串連起來(lái)，制作成可以穿戴的服裝，樹(shù)枝覆蓋著身體，如同盔甲，運(yùn)動(dòng)的過(guò)程中發(fā)出沙沙的聲響。藝術(shù)家通過(guò)材料建構(gòu)、聲音與舞蹈表演的方式，表達(dá)了人們對(duì)種族矛盾再思考與平等愿望的共鳴，所營(yíng)造的氣氛與歷史的敘事場(chǎng)景相吻合。

紐約杰克·史恩曼畫(huà)廊于展出當(dāng)季，以7.5萬(wàn)美元的高價(jià)出售了這件作品。

凱夫至今仍在繼續(xù)他的“音符套裝”系列，他在內(nèi)容、形式和材料上不斷地進(jìn)行變換、出新，每件雕塑作品都按照常人的形狀，將不同地區(qū)的布料、染過(guò)色的毛發(fā)、劍麻、塑料紐扣、玻璃珠、閃光飾片、羽毛等材料與元素整合在一起組合成動(dòng)態(tài)的軟雕塑，光彩耀眼，奇異靚麗。

凱夫從異國(guó)豐富的風(fēng)情禮儀傳統(tǒng)及服飾裝飾中獲取靈感，非洲的禮儀服裝，印度灑紅節(jié)的色彩，閃閃發(fā)光的海地標(biāo)志，東南亞刺繡的奇異景象都是他創(chuàng)作的源泉。藝術(shù)家用舞蹈作為媒介來(lái)參與表演這些類(lèi)似服裝的作品。

他的裝飾套裝不僅作為靜態(tài)雕塑的存在，而且還以表演、錄像與攝影的方式展示于公眾面前，用特殊的編織技法和自制盔甲來(lái)支撐整個(gè)雕塑，通過(guò)讓模特穿戴這些雕塑，佩戴面具，形成各種的造型樣式。

雕塑的色彩、質(zhì)地與人體的運(yùn)動(dòng)、舒展的精神使得作品的意義超越了視覺(jué)效果本身，觀眾被那些絢麗而神秘的造型所吸引，通過(guò)對(duì)雕塑的視覺(jué)和觸覺(jué)去感知與想象作品與自己的關(guān)系與意義。

軟雕塑作為人的“第二層皮膚”，其豐富的材料色彩和構(gòu)成遮蔽了種族、性別和等級(jí)的差別，表達(dá)了藝術(shù)家對(duì)大同世界、人類(lèi)平等的向往與追求。

按凱夫自己的話(huà)說(shuō)：“藝術(shù)是我們的救贖，它能治愈人類(lèi)的創(chuàng)傷，幫助我們實(shí)現(xiàn)更美好的夢(mèng)想。作為一個(gè)藝術(shù)家，我有責(zé)任用自己的能力為世界做這些雕塑?！?/p>

凱夫第一次創(chuàng)作“音符套裝”的靈感來(lái)自于他的一次公園散步，凱夫每件作品的細(xì)節(jié)都傳遞出他對(duì)全球化消費(fèi)心理的思考和樂(lè)觀的態(tài)度，其藝術(shù)精神洋溢著生命和春天的氣息，一切都是積極的正能量符號(hào)，他將雕塑、運(yùn)動(dòng)與聲音進(jìn)行了整合，使之渾然一體。

“音符套裝”也被稱(chēng)作為“動(dòng)作進(jìn)行中的服裝”，凱夫曾經(jīng)是一名舞蹈家，兼任芝加哥藝術(shù)學(xué)院時(shí)尚及設(shè)計(jì)部分的主管，他不斷探究現(xiàn)代舞蹈經(jīng)驗(yàn)與紡織專(zhuān)業(yè)技術(shù)相結(jié)合的可能性。

近十幾年，凱夫的軟雕塑持續(xù)在國(guó)內(nèi)外巡展并獲重要獎(jiǎng)項(xiàng)。目前，凱夫正在創(chuàng)作一件題為“直至”(Until)的巨型雕塑裝置，將于今年10月16日在美國(guó)馬薩諸塞州當(dāng)代藝術(shù)博物館(Mass MoCA)展出。屆時(shí)，由數(shù)千個(gè)物件及數(shù)百萬(wàn)的玻璃珠構(gòu)筑成的“音符套裝”將聳立在足球場(chǎng)般的超大空間中。我們不難想象展覽現(xiàn)場(chǎng)的情景：參觀的人群似乎被吸入作品之中，直接走進(jìn)雕塑的肚子里。